今天听了波米评《隐入尘烟》,称其为“认知上的觉醒”可能过了,但确确实实令人深思。初看时被其营造的“岁月静好”式的田园牧歌生活所吸引。这种氛围让人沉浸在对农村生活的美好想象中,仿佛看到的是一个远离喧嚣与纷扰的世外桃源,在22年那个时段让人在视觉上和情感上得到了某种安慰和享受。但诸多社会问题却在电影中“点到为止”,最终沦为“乡村爱情片”。这种处理方式不仅显得逃避现实,更重要的是,它与影片中涉及的实际社会问题形成了明显的冲突。
美学的错位与叙事的冲突
《隐入尘烟》中,导演运用了大量静态镜头和和谐景观,以及过度的滤镜效果,刻意营造了一种宁静美好的田园生活。蓝天黄土的构图,麦田、村庄、动物的互动,无不在视觉上传递着一种诗意。然而,这种美化的手法与电影试图探讨的农村贫困、土地强拆、村霸压迫等社会问题形成了鲜明对比。导演似乎更倾向于聚焦于人物之间的情感纠葛,而非深入挖掘那些更为复杂的社会议题。这种形式与内容的错位,不仅削弱了电影的深度,也让其失去了应有的批判力量。
审查的荒谬与创作的困境
电影的下架,并非因为其激进的社会批判,而是因为其轻微触及了农村的社会现实。这一事件无疑暴露了中国电影审查制度的荒谬性和随意性。电影业的审查越来越严,创作自由的空间越来越狭窄。《隐入尘烟》的下架,没有冠冕堂皇的理由,却反映出任何涉及社会问题的作品,无论多么隐晦,都可能被视为越界。
公众的迟钝与觉醒的讽刺
遗憾的是,直到《隐入尘烟》的下架,许多人才开始意识到审查的严苛。这种迟钝和麻木,正是审查制度得以扩张的土壤。在类似事件发生时,观众往往选择沉默,认为这只是个别现象。然而,当这样的事件影响到一部广受好评的电影时,大家才意识到问题的严重性。这种“马后炮”式的觉醒,显得苍白而讽刺。
结语:我们需要的,不是“岁月静好”的麻醉
《隐入尘烟》的下架,不仅是中国电影创作环境恶化的缩影,更是社会懦弱和妥协态度的体现。我们需要的不是通过“岁月静好”的美学来麻醉和掩盖现实,而是清醒和批判性的反思。电影应成为揭示真相、探讨现实的工具,而非美化和消解社会矛盾的手段。
如果我们继续沉默和妥协,电影创作的自由空间将进一步被压缩。我们需要反思,在面对文化压制时,我们能做些什么,如何捍卫我们的文化表达自由。否则,我们只能在一次又一次的“下架”事件中,徒劳地感叹和哀叹,而无法真正改变现状。
贴一下播客最后几句“好骂”:
电影也有电影的命数吗?净看见这半年有人在那开帖,问我们什么时候能获得自由?你这个问法就是奴性使然,你应该问什么时候赢得自由?你看看现在伊朗,看看乌克兰他们在做的什么,结果咱们活久见。但是我知道他们现在正在做的事儿是赢得自由。所以你真该问的是我们为赢得自由做了什么?如果什么都没有,就像这电影里边的主角一样,为赢得任何东西做了什么吗?就是他最喜欢的、最珍惜的那个“海清”,那都是人家介绍给他的,如果人家没介绍给他呢?好多人也别老拿什么,这是表达了什么,农民的苦难,你真是在意农民的苦难吗?也只是拿了左派那套话术而已,别以为谁看不出来一样,就是把自己的懦弱带入进去了。我把这层窗户纸捅破了,这次电影下架就是大半年以来,一个懦弱同温层在吸食一个名曰隐入尘烟的精神鸦片,而现在鸦片也断供了,那断供能怎么办啊?
啧,喝两口闷酒。敲两句键盘,再打上他一句哀民生之多艰啊。
横人永远是让怂人给惯的,这个事儿只能批判,不能歌颂。如果你觉得自己做不了什么,至少别再自我美化自己的懦弱了。这半年,我只喜欢一句话,用在今天这期节目的收尾,就是后人路过我们这代人墓碑的时候,请不要吐口水,直接撒尿。
参考